domingo, 27 de febrero de 2011

La "F" no sólo es inicial de "Fanfiction"

Escrito por Suki90:

Hi, hi~

Hola mis queridos bloggers, aquí reportandose Suki90 por primera vez por medio del Blog de Hispanime Radio. No había pasado porque no sabía muy bien de qué hablar, pero bueno algo se me tenía que ocurrir y aquí está mi vano intento.

La "F" no sólo es inicial de "Fanfiction"

Cómo ya mencionamos en uno de nuestos episodios del podcast, la rama de lo FAN es muy extensa, de esa palabra se derivan varias más: Fanfiction, Fansub, Fanart, Fandom y por supuesto de la que vengo a hablar:


Primero que nada, ¿qué es el fandub?

La palabra fandub es referida al material audiovisual de películas, series de televisión o canciones a las que un grupo de aficionados le realizan un doblaje no profesional, cambiando el idioma original por la lengua de su comunidad, en este caso el español. Lo forma la contracción de las palabras del inglés fan dubbed (doblado por aficionados); también es conocido como doblaje amateur o fandoblaje.

Dato curioso el fandub inició en Alemania. De los primeros proyectos en grabarse se encuentra el que data de 1994, "Sinnlos im Weltraum" (Senseless in Space), un fandub alemán basado en Star Trek: The Next Generation

El propósito de este pasatiempo es poner al alcance de los fans, o aficionados, aquellas series o películas que son difíciles de conseguir o que sólo se encuentran en idiomas diferentes al propio, con el fin de doblarlas o simplemente parodiarlas.

La cantidad de personas que hacen fandub es impresionante, e incluso hay páginas dedicadas a ello, como por ejemplo:

Muchos de los fandubs se pueden encontrar primordialmente en la página de videos más conocida en el mundo: YouTube, se pueden encontrar desde fandubs en español hasta fandubs en ruso.

Como bien lo dice él logo de FandubMX, todo es hecho doblaje de FANS para FANS sin fines lucrativos, más a pesar de eso los fandubbers (fan dobladores) siempre se encuentran con el problema del copyright, por lo que es muy dificil subir sus proyectos a páginas públicas como YouTube sin que pase 1 de 2 cosas: Te borren el video, te eliminen la cuenta.

Características del fandub
El fandub se suele realizar de forma casera.
Este se divide en dos categorías:
Fandub actuado
Su objetivo puede ser doblar determinado material audiovisual respetando su versión original, o en algunas ocasiones alterar los diálogos para obtener un resultado gracioso en modo de parodia.

Fandub cantado
Consiste en la adaptación de la letra de una canción para que un cantante pueda interpretar la melodía de forma similar a la original; para ello se utiliza como base musical un background o pista karaoke de la canción.

Al igual que los trabajos de fansub, al hacer fandub las comunidades de doblaje toman en cuenta algunas pautas:

-El material debe ser totalmente gratuito, por lo que no se debe vender ni dar en alquiler.
-Un fandub es un trabajo de fans para fans.
-No se debe doblar material cuya licencia en esa región ya pertenezca a una compañía.
-Alentar en la medida de lo posible, el paro de la distribución del material una vez que una compañía haya adquirido la licencia correspondiente.
-Promover la adquisición del material oficial cuando el mismo ya esté disponible.
-Mantener una calidad aceptable tanto en la traducción como en el doblaje, esto, con el propósito de facilitar la comprensión de los diálogos a la mayor cantidad de aficionados.
-Darle el crédito a los autores y en los casos que sea necesario tener la autorización previa de estos para el desarrollo y distribución del material.

El fandub es un hobbie en el que muchos afiscionados del doblaje pueden cumplir su sueño frustrado de darle voz o adaptar cierto dialogo u opening sin la necesidad de ser actor de doblaje.

Lo que me gusta igual es que aqui no hay restricciones, si quieres hacer fandub lo puedes hacer libremente, no hay necesidad de que seas extremadamente bueno para entrar, claro que recibirás ciertas criticas que posiblemente no te pueden gustar; más hay que estar conscientes de que si entramos a ese mundo habrá tanto critica buena y agradable, como mala y frustrante.

Más como siempre digo, el fandub es un hobbie, es diversión... por lo que no hay que tomarse tan enserio los comentarios malos, ni tampoco dejarse insultar ni nada por el estilo.

Como fandubber he de decir que es una experiencia muy bonita porque hace que te esfuerces en darle sentimiento a las cosas a las que le prestas tu voz, ya sea para un personaje o para una canción.

Así que los invito a que lo prueben. Quien sabe, tal vez descubran que tienen un talento escondido.

¡Sayonara!

sábado, 26 de febrero de 2011

Hablando un poco mas de narrativas 2: Radiant historia

Escrito por: Shiro

Extendiendome un poco mas de mi anterior tema: donde hablaba sobre como la narrativa ampliaba la experiencia de jugar dragonquest esta vez hare mas enfasis en hablar estrictamente de la narrativa y dar un ejemplo mas con el rpg del nintendo ds Radiant Historia.



Narrativas en los Rpgs: No es secreto alguno para los conocedores que la historia es uno de los elementos de mas importancia en este genero, sino lo mas importante, porque? bien, en el genero lo importante es que haya una progresion, en todo juego de rol es vital la progresion, tanto del personaje como de la historia, pero para sentir que hay progresion y una evolucion mientras se juega, se necesita personajes definidos en todos los aspectos posibles, su pasado (que hacia antes, sus acciones pasadas, su familia, sus motivos, y si algo lo impulsa a ser como es) su orientacion ideologica, politica, sus creencias, su orientacion sexual y si tiene relaciones romanticas (ya sea que esto que influya y sea importante en la historia o no).

Pero igual se necesita una historia que no repare en detalles, que explique el conflicto, como y porque se inicio, definir el objetivo de los personajes, su relacion directa con el conflicto si la tiene, y si en el pasado los personajes de relacionan entre si o estan relacionados con el conflicto.

Pero, como se relaciona todo esto con la narrativa?, muy simple, a veces una excelente historia no funciona o simplemente no da abasto porque lo importante es como se cuenta la historia, y eso es la narrativa, el como se cuenta la historia, pero para definir una narrativa, hay que tener en claro que tipo de historia tienes y al final como quieres que sea, y hay tres puntos que ayudan a llevar esto a cabo:

1- Quien cuenta la historia y/o como se cuenta?: la historia la cuenta uno de los personajes del juego?, el protagonista u otro personaje del juego? la comentan varios personajes o varios narradores? o la historia progresa sin una narracion?.

2- Continuidad de la historia: la historia se cuenta en capitulos y/o episodios? progresa en distintos juegos o segundas partes? o es continua?.

3- Lineas temporales o canonicas: en que epoca se desarrolla la historia? (prehistoria, edad antigua, edad media, edad moderna, o contemporane o actualidad), se desarrolla en epocas distintas? (mas de una linea temporal), se esta desarrollando mas de una historia en una o varias lineas de tempo? y si hay o habra secuelas, en que linea temporal estaran con respecto al primer juego?.

Bien, con todos estos aspectos expuestos con claridad, pasare con un ejemplo mas reciente de como una narrativa puede afectar a un gameplay y complementar la experiencia.

RADIANT HISTORIA



Premisa del juego: "Si pudieras reescribir la historia, que harias diferente?", y con esta frase, inicia esta aventura, en un mundo afectado por la guerra, en un mundo "desertificandose", en un mundo donde se luchan las pocas tierras fertiles que quedan, en un mundo donde las arenas definen el curso de la humanidad, en un mundo al borde de la destruccion, solo un cambio en el curso de la historia puede salvar el mundo, y ahi, el protagonista, el elegido, el portador de la "cronica blanca", puede decidir el curso de la historia, y ponerle no solo fin a la guerra, sino a la desertificacion del mundo y su inevitable destruccion con el protagonista reescribiendo la historia a como deberia de ser.

Narrativa: En este juego hay dos aspectos a tomar en cuenta, el como las desciciones o "bifurcaciones" de la historia puede llevarte por caminos totalmente distintos, y el como puedes "regresar" en el tiempo y hacer las cosas distintas, estos dos aspectos se complementan, ya que si haces algo en una de las lineas temporales, las otras se ven inevitablemente afectadas, y aqui entra en juego la narrativa de varias lineas temporales y en la misma epoca.

Lo Sobresaliente: El llevar varias desciciones y varias lineas temporales al mismo tiempo, el llevar varias historias a la vez y el poder hacer las cosas distintas, el visitar varias de tus desciciones pasadas, y el revisar lo que hiciste y ver si puedes hacerlo diferente, el revisar que aspectos puedes cambiar en una linea temporal para afectar a las otras, y que tus desciciones puedan llevar al exito de tu mision y que los fracasos sirvan de experiencia para saber que desciciones tomar cuando revisites esa linea temporal nuevamente.

Y como comentario conclusivo, sigo con la reflexion, La narrativa SI puede afectar no solo la historia, sino tambien el gameplay, pero a la final, cada uno debe decidir que narrativas quiere uno en una historia y observar si esto afecta positivamente en los demas aspectos del juego, si se complementan. y hacer del jugar determinado juego, una experiencia agradable y disfrutable

Visto en: http://rpgwatcher.wordpress.com/ (Blog de mi autoria)

viernes, 25 de febrero de 2011

Dragonquest; ejemplo de narrativas para los Rpgs?

Escrito por: Shiro

Dragonquest, si quitaramos la saga de videojuegos de final fantasy este seria el rey del genero, porque mas alla de juegos como pokemon, earthbound, Shining force o cualquier otro rpg que pueda pasar por la cabeza de los que conocen un poco de la industria y este genero en particular, Dragonquest es el que mas se aferra estrictamente al rol tradicional, que porque? es facil, por su narrativa!

Increible lo que te hacian creer las portadas de los jeugos de nes verdad?

Pero. que tiene de particular la narrativa? bueno, existen infinidad de ejemplos de porque la narrativa hace maravillas por el juego, pero lo ideal sera mostrar con ejemplos, y que mejor que con la trilogia de la saga de zenithia, trilogia de la saga de zenithia? que con que se come eso? no, estoy hablando de:

Capitulo de los elegidosMano de la esposa celestialReino de la revelacion

Dragonquest 4, 5 y 6, porque elegi estos tres juegos en particular?, por cuatro razones, los tres siguen la historia del heroe legendario de zenithia, los tres estan en ds, son remakes recientes, y los tres son ejemplos que aplican la narrativa para no solo extender y complementar el gameplay, sino para complementar la misma historia, entonces ahora seguire a comentar los ejemplos

DRAGONQUEST IV: CAPITULO DE LOS ELEGIDOS

Capitulo de los elegidos

Premisa del juego: Eres un heroe o heroina (puedes elegir el sexo del protagonista), que lleva el nombre de (si, tambien eliges el nombre, en este y todos los dragonquest que han salido hasta la fecha), que se supone que debes combatir contra el mal, y estas entrenando para eso, tu y un grupo de heroes conocidos como "los elegidos" dado a las amenazas de que el señor del inframundo arrase su plano.

Narrativa: A diferencia de cualquier juego o historia que se te venga a la cabeza, no es el tipico "heroe viaja por el mundo busca a los elegidos destruyen al mal fin", aqui la narrativa cambia un poco, aqui juegas por capitulos (alusion al nombre) y cada uno sigue su camino, cumplen misiones, ayudan a la gente, y ocasionalmente se enfrentan a uno que otro aliado del señor demonio que busca al heroe legendario, si, vas jugando con los elegidos hasta que finalmente se encuentran para la batalla final (evito dar muchos detalles para que no haya spoilers)

Lo Sobresaliente: El hecho de que se puedan contar un grupo de historias y relacionarlas entre si, no compromete en ningun momento el factor rol por el hecho de que los personajes que controlas, solo les dan un papel, tu defines el resto, es decir no creo que hayan implementado el combate en primera persona desde el primer titulo hasta el 7 por gusto, o no? es para que mas que tomarle importancia a tu personaje, sea una experiencia que te incluya en la historia, y que te haga sentir como el protagonista

DRAGONQUEST V: MANO DE LA PROMETIDA CELESTIAL

Mano de la esposa celestial

Premisa del juego: En cierta parte del mundo, en cierto reino, nace un niño de nombre (Adivinaron, lo elijes tu), y derepente, desde tu niñez, a la plena adultez, te embarcas en una aventura de proporciones epicas para encontrar el legado del legendario heroe de zenithia, y encontrar a tu madre, te casas, tienes hijos, van de aventura contigo y sigues para formar parte de un legado que durara por siempre

Narrativa: Creo que la Premisa lo deja en claro, eres un niño, que va de aventuras con su padre, creces, te casas, tienes hijos y hasta tus hijos van de aventura contigo, no creo que sea muy temerario decir que este es el primer juego que siga la historia de un chico, que crece hasta ser adulto y tenga esposa e hijos que te acompañen, la idea es que vayas tomando las desciciones correctas para que tu progreso en la historia seas continuo y afrontes las consecuencias de lo que haces en la historia

Lo Sobresaliente: El hecho de que no manejes una historia determinada en un tiempo fijo, sino una historia de toda una vida, de un legado de una lucha que llevas a futuro, la historia de como tu familia lleva la lucha contigo, de lazos que no se rompen, y de la lucha contra la maldad que llevas no con amigos, sino con tu familia

DRAGONQUEST VI: REINOS DE LA REVELACION


Reino de la revelacion

Premisa del juego: Hay cierto enemigo, lo llaman "El Gran Adversario", muchos le temen, pero la diosa, le da mensaje al heroe (escriba el nombre que quieres para el heroe aqui) donde le dice que tiene un destino que cumplir, y pues asi, va en busca de su destino, viajando entre dos mundos paralelos, mientras discierne la realidad de la ilusion y buscar el significado de su propia existencia

Narrativa: A pesar de que la historia en este juego toma un enfoque mas tradicional respecto a la narrativa, aqui hay elementos que considerar, como el hecho de discernir entre la ilusion y lo real, que no se te deja claro en un principio, dopnde nada es seguro y se te va esplicando de a poco, tambien le hecho de que el gran adversario hasta cierto punto es un casi aislado a la historia, que entra en juego directamente hasta cierto punto de la historia (no revelare mucho para no spoilear), ya que el significado real de la historia no es derrotar al mal, eso va implicito, sino ir en busca de tu destino

Lo Sobresaliente: El hecho de que la historia se desenvuelva desde un principio ajeno a la idea de una estereotipica batalla del "bien" contra el "mal", sino de buscar tu destino mientras viajas por el mundo, pero sin olvidar la existencia de este "Gran Adversario", y el hecho de que lleves tu batalla a dos mundos distintos, donde las cosas inevitablemente cambian de un mundo a otro, llevando la idea de saber que cosas puedes desencadenar entre mundos, y llevar a cabo tu destino

Como ultimo comentario debo destacar, Puede una narrativa cambiar un juego? la respuesta es si, una historia? tambien, pero hay que saber que narrativas le quedan a ciertos juegos, aqui las preguntas que importan son, una narrativa que le funciona a una saga le funciona a otra? y este juego deberia enseñar a otros con su peculiar estilo de narrativa? quiza si quiza no, eso queda a opinion de cada uno

Visto en: http://rpgwatcher.wordpress.com/ (Blog de mi autoria y en construccion)

miércoles, 16 de febrero de 2011

"Las 20 mejores peliculas de anime " -que debes ver antes de morir- (2º parte)

Escrito por: Pat

7º - “Blood” – The last Vampire (Blood- El ultimo Vampiro) de Benkyo Tamaoki: 
Una película del genero vamiperesco (ni hay con “Twilight”), donde nuestra heroína es nada mas y nada menos que un vampiro. Encargada de destruir a vampiros demonios, no pertenecientes en este mundo. La califico como “Muy buena “. 

Síntesis y curiosidades de “Blood” –The last Vampire- : 
La película se sitúa 30 años antes del manga, unos meses antes del comienzo de la Guerra de Vietnam. Tiene lugar en la base americana de Yokota en Japón. Saya recibe la misión de infiltrarse en la escuela de la base para eliminar quirópteros, unos monstruos vampíricos. Para ello usa una katana con un pequeño canal, de forma que cuando ella misma se corta, su sangre discurre por toda el arma. La sangre de Saya mata a los quirópteros instantáneamente. El título de la película implica que ella es el último vampiro, y durante la historia se refieren a ella como el último original. Al contrario que en otras historias de vampiros, Saya no sufre ningún daño si se expone a la luz del sol, aunque sí tiene reflejos y fuerza sobrehumanos. A pesar de que trabaja para los humanos y por su salvación, en todo momento manifiesta un gran desdén por ellos. 
Sabias que… “Blood”- The last Vampire- : 
• -La historia se continúa en una serie de anime llamada Blood+. Una chica joven llamada Saya es la protagonista de todas las historias, y ésta historia se desarrolla en la base americana de Yokota en Japón. 
• En el caso del manga, que tiene lugar en Yokohama, está recomendado para mayores de 18 años ya que en ocasiones existe un alto contenido erótico , principalmente por la gran cantidad de imágenes de Saya( la protagonista, desnuda y en actitudes sexuales). En esta ocasión debe cuidar a una estudiante que tuvo un encuentro con una banda de motoristas juveniles liderados por la misteriosa maya, que mantiene una relación muy afectuosa con la estudiante ya mencionada, Akiko. Contiene evidentes referencias al personaje literario de Carmilla, de la historia del mismo nombre escrita por Sheridan Le Fanu. 
• Esta historia fue considerada desde sus inicios por sus creadores y productores como un multiverso, no sólo por la creación de la manga y del anime, sino también por la continuación en tres novelas, un videojuego, una adaptación secuela en anime llamada Blood+ y una adaptación a imagen real (live action-2008). 
• Las tres novelas fueron escritas por Mamoru Oshii. Las dos primeras se titulan La noche de las bestias y La seducción de la sangre, de la cuales sólo la primera ha sido publicada en inglés. 
• El videojuego de la plataforma PlayStation 2, llamado también Blood: The Last Vampire, fue producido por Sony Computer Entertainment Japan y comercializado únicamente en el mercado japonés en el año 2000. Participa de la misma calidad de animación de la película, aunque se añaden varios personajes. 


8º - Sigamos en el genero de Vampiros -“Vampire Hunter D / Bloodlust” de Hideyuki Kikuchi
Es la segunda entrega de la primera parte llamada “Vampire Hunter D”. Recomiendo la séquela porque es mucho mas interesante que la primera, además son dos historias diferentes. Aunque nunca esta demás querer ver la primera parte.

Síntesis y curiosidades de “Vampire Hunter D “: 
Ubicada en un futuro lejano las historias narran las aventuras de D, un damphir (ser mitad humano y mitad vampiro), un hombre serio y callado que viste una armadura negra, sombrero y una espada. En su mano izquierda vive un ser parásito con el cual habla, le indica lo que tiene que hacer en ciertos puntos y se come a sus enemigos (a su energía) llamado symbiot
En la 1º parte de la película D tiene que ayudar a una joven de nombre Doris, la cual fue mordida por el conde Magnus Lee, quien se supone es descendiente del conde Dracula y ahora busca a Doris como su siguiente esposa, pero en un cuadro mostrado por Ramica (hija de Magnus lee) se notará que D tiene cierto parecido a Drácula.

En la segunda parte “Vampire Hunter D “- Bloodlust: trata sobre Charlotte, hija de la familia más rica de la región, es aparentemente raptada por el vampiro Meyer Link, quien habita en el misterioso castillo Chayffe. El padre de Charlotte convoca a dos equipos de cazadores para rescatarla: el primer equipo en acudir son los llamados Hermanos Markus, mientras tanto el otro es D. Ambos equipos se verán enfrentados por el hecho de ser "competencia" y porque la paga consiste en 20 millones de dólares. La trama se complica ya que aparentemente Charlotte no fue raptada, sino que ella escapó con Meyer por su propia voluntad.

Sabias que….. “Vampire Hunter D”- : 
• -Es un manga creado por Hideyuki Kikuchi, el cual no es considerado un manga en sí, sino más bien una novela ilustrada. Las ilustraciones están hechas bajo el sello de Yoshitaka Amano, mas conocido por su trabajo en Squaresoft, como artista encargado de las ilustraciones para la renombrada saga de. Final Fantasy.
• -Estas novelas se han hecho muy famosas en Japón, desde que Kikuchi publicó la primera en 1983 y ya ha sufrido innumerables reediciones en Japón. Kikuchi ha publicado un total de 17 novelas, de las cuales dos se han adaptado al Anime. Concretamente la primera película creada en 1985 se basó en el primer libro, el cual obtuvo el título de Vampire Hunter D (al igual que la novela) y hasta el año 2000 no se hizo otra adaptación de Vampire Hunter D al anime. Esta nueva película, dirigida por Madhouse, adoptó el nombre de Vampire Hunter D 2000 en Japón, en Estados Unidos y Europa tomo el nombre de Vampire Hunter D: Bloodlust. 



9º- “Jin – Roh”_ The Wolf Brigade (“Jin-Roh” _ La Brigada Lobo) de Mamoru Oshi: Una interesante y muy buena película, en el que el terrorismo y las especulaciones transforman la ciudad de Japon en un ambiente aterrador y de difícil confianza en la gente. Donde tu enemigo puede ser tu propia sombra.
Síntesis y Curiosidad
es de “Jin-Roh” _The Wolf Brigade: 
El Filme comienza con una prolongada, pero necesaria, introducción de la historia paralela que hace a la película, con detalles de una realidad alternativa ocurrida en Japón luego de la Segunda Guerra Mundial.

Seguidamente, toma escena una manifestación en las calles de Japón, con una dura lucha entre manifestantes y policías. La "cámara", luego, comienza a seguir a una muchacha quien recoge un bolso. Se da a conocer que esta chica, Nanami Agawa, es en realidad una terrorista perteneciente a La Secta. El trabajo de esta niña es transportar bombas para uso de los guerrilleros escondidos entre los manifestantes.
En su segunda entrega, la niña es acorralada por un miembro de la Unidad Especial (o Kerberos) de la Policía Metropolitana (o Shutokei; una fuerza paramilitar creada con el objetivo de resguardar el orden público). El policía es Kazuki Fuse, protagonista de la película, quien duda en matar a la niña. La muchacha, al verse encerrada, acciona la bomba matándose inmediatamente. Esto le trae problemas a Fuse, quien es llevado nuevamente a la academia Kerberos para ser reentrenado.

Tiempo después, visitando la tumba de la muchacha suicida, Fuse conoce a una joven llamada Kei, quién revela ser la hermana de Nanami. A partir de ese día, Fuse y Kei desarrollan una relación singular y algo enfermiza.

Sabias que…. “Jin-Roh” _The Wolf Brigade -(人狼, Jinrō): 

• se trata de la adaptación animada de un manga proveniente a una saga de ciencia ficción japonesa conocida como Keruberosu Saga, creada por el director y escritor Mamoru Oshii (director de Ghost in The Shell). Dicha saga consta de un radioteatro dramático, una manga, dos live-actions, una película animada, entre otras adaptaciones.

• Una película poco convencional, que toma parte de los elementos de la ciencia ficción dentro de un ambiente realista, Jin-Roh es un anime a tener en cuenta cuando se buscan historias con argumentos convincentes y bien pensados. 



10- “Ninja Scroll”: Si te gustan las películas sobre ninjas, acá hay una muy buena para ver.


Síntesis y Curiosidades de “Ninja Scroll” (獣兵衛忍風帖, Jūbei Ninpūchō):
El filme está basado en una época real del Japón feudal, la acción transcurre después de las guerras civiles, cuando el clan de Ieyasu Tokugawa derrota al clan de Hideyoshi Toyotomi en la batalla de Sekigahara. Es aquí donde el autor entonces introduce lo fantástico de la historia: aparece un misterioso ninja de nombre Genmma seguido por un ejército de poderosos guerreros con técnicas increíbles y sobrenaturales llamados demonios Kimón. Esta amenaza es supuestamente liderada por el "Shogún de las Tinieblas", un personaje tácito posteriormente revelado como un otrora sirviente del clan Toyotomi, cuya cruzada secreta es derrocar al shogunato de Tokugawa, fundado y controlado por los antiguos enemigos de su clan.

Sabias que...”Ninja Scroll “: 
• Es una película que trata de ninjas con un toque fantástico y sobrenatural, donde no falta la sangre en multitud de violentas escenas de lucha con espadas samuráis; es una obra no apta para menores que está llena de imágenes de violencia y el sexo forma parte importante de la trama sin llegar a ser un animé hentai. Dirjida por Yoshiaki Kawajiri.
• En el año 2003 fue creada una serie animada llamada "Jubei Ninpucho: Ryuhogyoku-hen" que duró 13 episodios. En Europa fue denominada Ninja Crol: The Series.
• No existe un manga relacionado al anime, como pasa en muchos casos, por tanto es una idea llevada al celuloide directamente.
• El personaje principal, Jubei Kibagami, está basado en un samurái real que vivió y luchó por esa época, el cual se ve reflejado en la obra literaria Crónicas del Viento, un tomo realizado por el aclamado autor Jirō Taniguchi, y es junto con Musashi Miyamoto uno de los samuráis históricos más populares de Japón. 



11- “Black Jack” -de Osamu Tesuka: Para quien le guste el misterio y los personajes fríos aquí les va…
Síntesis y Curiosidades de “Black Jack”: 
Black Jack es un doctor sin licencia, misterioso y poco expresivo, vive en una casa muy antigua situada en un risco, de su pasado nadie sabe, ni siquiera Pinoko, una niña pequeña que siempre lo acompaña (siempre suele decir que es su esposa y que tiene 18 años). Él usa métodos que no son permitidos por la medicina, causando que no tenga su licencia. Trabaja por sí solo y cobra sumas que llegan hasta los 100.000.000 de yenes, es buscado por la policía por operar sin licencia y cobrar sumas indebidas, generalmente lo buscan prófugos de la ley, doctores que quieren mantener operaciones o personas en secreto. Black Jack suele enfrentarse a casos complicados, en los que no importa quiénes sean los pacientes, igual les cobra altas sumas de dinero, pero no es tan malo como aparenta, ya que la mayor parte del dinero lo utiliza para comprar islas, mantener la fauna o cosas por el estilo. La gente con pocas posibilidades económicas también recibe la ayuda del Dr. Black Jack, ideando éste un plan para que le paguen.

Sabias que…”Black Jack”-(ブラック・ジャック Burakku Jakku): 
• En el año 1993 la serie fue llevada a la animación por medio de una OVA de no más de 10 episodios, pero en el año 2004 fue publicada la temporada del anime, el cual duró hasta el año 2006. El mismo año del término de la primera parte de la saga, le fue cambiado el nombre al de Black Jack 21, con nuevas historias, y una nueva temporada.
• . El propio Osamu Tezuka aparece en la serie como el Dr. Tezuka, un amigo de carrera de Black Jack y dueño de su propia clínica
• Black Jack es un juego de cartas, cosa que en el anime más de una vez se le ha asociado, por ejemplo, al ir a comerciales en los cortos se ve al protagonista lanzando cartas, etc.
• En un capítulo de Black Jack, Kong, un brabucón de la escuela a la que asiste Sharaku le pregunta a un policía sobre el doctor Black Jack, y él saca una carta del juego y le dice que si se refería a eso.
• En el capítulo 32, se revela que el accidente de Black Jack ocurrió hace 20 años, así que Black Jack tiene alrededor de 30, sin embargo, en la serie dice que abrió su clínica hace 10 años, por lo que Black Jack debió terminar su carrera de medicina cuando tenía 20 años o menos.
• El capítulo 3 de la serie no se emitió ya que hubo sismos e incluso un supuesto terremoto en Japón, se dice que interrumpieron un juego de béisbol para transmitirlo. Al parecer éste capítulo trata del como Black Jack y Pinoko conocían a Largo (un perro).
• Black Jack y Pinoko hicieron un cameo en el episodio 27 de Astro Boy, al igual que en muchas otras partes, incluso en obras que no son de Tezuka.
• En Ray the animation usaron a Black Jack, dándole un gran protagonismo, ya que él le hizo una cirugía a la protagonista, dotándole de ojos con rayos x, y ella desde eso lo respeta y se hace cirujana, él le salvo la vida porque la encontró sin ojos, los cuales se los habían robado.


12- “Patlabor 1, 2, y 3” – de Masami Yūki : Policias, y genero mecha. No se necesitan decir mas palabras para considerarlas buenas películas para ver.

Síntesis y Curiosidades de “Patlabor” (機動警察パトレイバー; Kidō Keisatsu Patoreibaa; Mobile Police Patlabor): 
La acción se desarrolla en una realidad alternativa donde desde principios de los 80 se han fabricado mecha, que han recibido el nombre genérico de labors por estar dedicados a trabajos civiles como la construcción. La proliferación de estos labors condujo a la necesidad de crear unidades de policía especializadas en ellos y labors que pudieran ser utilizados para controlar a los otros, los patlabors. La historia comienza en 1998, centrándose en la segunda patrulla de la Segunda División de Vehículos Especiales de la Policía de Tokio. 

Sabias que….Patlabor: 
• Patlabor es la referencia habitual de la licencia de anime y manga denominada "Policía Móvil Patlabor creada a finales de la década de los 80 por Headgear. Su característica más destacada fue la utilización de mecha en trabajos mundanos como la construcción, en vez de predominar su habitual uso bélico.
• Bajo esta licencia se han realizado hasta el momento un manga, una serie de televisión, dos series de OVA y tres largometrajes para los cines. Sin embargo, no hay una continuidad entre estos productos, pues la filosofía de la licencia permite a cada creador aportar su punto de vista a partir de la idea base, pudiendo trasladarse a otra época o no utilizar a los personajes básicos.
• Obra de Masami Yūki fue publicado entre 1988 y 1994 en la revista Shōnen Sunday de Shōgakukan, recopilada en 22 tomos, y más tarde en 11 wide-bans. Fuera de Japón, sólo se ha publicado entera en Italia (editorial Star Comics). La edición de Estados Unidos (VIZ) sólo aguantó dos tomos, y en España (Planeta DeAgostini) doce tomos. Actualmente (2006) se está publicando también en Francia por Kabuto.

sábado, 12 de febrero de 2011

"Las 20 mejores peliculas de anime " -que debes ver antes de morir- (4º parte)

Escrito por: Pat



17-“Fist of the NorthStarde Buronson:
Una historia donde cuenta que  la “Ley del más fuerte” es la única fuente para sobrevivir a un mundo oscuro y rival.


Síntesis y Curiosidades de -“Fist of the NorthStar”-(北斗の拳 Hokuto no Ken) 
Después de la Tercera Guerra Mundial, el planeta se volvió un lugar desolado y hostil, el agua se convirtió en el recurso más preciado en todo el mundo, así como la fuerza es la habilidad más necesaria, por eso los más fuertes dominan el mundo. Esto cambiará cuando el hombre conocido como «el puño de la Estrella Del Norte», heredero del arte marcial más poderoso jamás conocido, ayude a los indefensos pobladores a conseguir una vida más digna
Sabias que……Fist of the NorthStar:

  •         El manga cuenta con 245 capítulos, publicados en la revista semanal Shōnen Jump, desde el número 41 de 1983 hasta el número 35 de 1988. Luego fue recopilado en 27 volúmenes por Shueisha. Se está publicando en 14 Kanzenban por Shōgakukan y una Master Edition de 27 volúmenes por Coamix.
  •  Serie de televisión
En 1984 salió una serie de animación creada por Toei Animation y dirigido por Toyoo Ashida. Está compuesta de 4 temporadas y un total de 109 capítulos, la serie terminó en 1987. Esta serie cuenta la primera parte del manga.

En 1987 Toei Animation lanzó otra serie llamada Hokuto no Ken 2, la cual consta de 43 episodios. Esta historia se desarrolla varios años después del final de la primera serie, en la segunda parte del manga. Solo se ánimo hasta el arco de Shura, dejando de lado el arco donde aparece Ryu (hijo de Raoh) y el final del manga.
  •          La película
Dado el éxito de la serie de televisión, en 1986 fue estrenada una película de 110 minutos. La cual narra de una forma diferente el comienzo del manga, aproximadamente la mitad de la primera serie. Algunos detalles fueron omitidos o cambiados para darle una forma coherente como película.


18- “X “de Satsuki Igarashi  :
Una violenta historia donde cada decisión, tomara un destino diferente.

Síntesis y Curiosidades de “X” (エックス Ekkusu):
 La historia tiene lugar en la final de los días del año en 1999. El fin del mundo se acerca rápidamente como sobrehumana personas se reúnen y toman partido en la ciudad de Tokio , el lugar de la batalla de Armagedón. El jugador clave en este día del juicio final es Kamui Shiro, un joven que regresa a su casa a Tokio después de una ausencia de seis años para proteger a los más queridos por él, Kotori y Fuma Monou, y cumplir de la madre de su deseo de morir.
Sin saberlo, los tres amigos, Kamui y Fuma están destinados a luchar entre sí durante el fin del mundo. La primera mitad de la serie se centra en la recopilación de los soldados para la batalla final y culmina con la muerte de Kotori a manos de su hermano Fuma, sellado elección Kamui como el protector de la humanidad y el lugar Fuma como su papel de aluminio. La segunda parte sigue Kamui a medida que crece en su papel como salvador, mientras que el mundo se mueve a lo largo hacia su inevitable destrucción.
La historia es Kamui viaje heroico , donde la narración pone énfasis en sus elecciones y cómo afectan al mundo que le rodea en su intento de reconciliar a sus dos destinos.
Sabias que.... X”:

  •         X es la abrazadera de asumir la ficción apocalíptica género. La serie combina elementos de varios fines del mundo, los escenarios y los mitos, incluyendo la escatología cristiana ,  con su propia pinza mitología moderna para contar la historia de la suerte del mundo. El X mito está inspirado en el Apocalipsis de Juan ,  con el pie Tokio como una versión moderna de Babilonia . Al igual que la ciudad bíblica, de Tokio Clamp es "la habitación de demonios y guarida de todo espíritu inmundo, y albergue de toda ave inmunda y aborrecible" y programado para su destrucción. 
     
19-“The Castle of Cagliostro” de Hayao Miyazaki:
Aventuras, Misterio, rodean en este simpático filme


Síntesis y Curiosidades  de “The Castle of Cagliostro” (ルパン三世カリオストロの城 Rupan Sansei: Kariosutoro no Shiro, Lupin Tercero: Castillo de Cagliostro):
La película se abre con Arsène Lupin III y Jigen Daisuke escapando en un Fiat 500 después de robar el casino de Mónaco , sólo para descubrir que su recorrido entero es falso . Lupin reconoce la alta calidad distintivo de billetes falsos de sus primeros días como un ladrón cuando fue asesinado casi al mismo tiempo en  la búsqueda de su origen. Él decide que es hora de tener otra oportunidad, y la cabeza dos fuera a la fuente de rumores de los proyectos de ley, el Principado de Cagliostro.
Poco después de llegar,  rescata a un joven de un coche lleno de matones, pero ella y Lupin caen por un precipicio mientras escapaban. Lupin queda  inconsciente, y la niña es capturada, pero ella le deja un timbre especial. Lupin más tarde descubre que la niña, Clara, es la princesa de Cagliostro y se casó con el conde, regente del país. El conde quiere consolidar su poder y recuperar la antigua fábula del tesoro de Cagliostro, para lo cual necesita tanto sus anillos ancestrales y la de la princesa.
Sabias que-“The Castle of Cagliostro”:
  •         Fue originalmente subtitulada por Metro-Goldwyn-Mayer y luego doblada y estrenada en 1991 por Streamline Pictures . Un nuevo doblaje fue grabado por Manga Entertainment en 2000, que cambió el tono de muchos personajes.
  • ·        El título alude a La condesa de Cagliostro ( La condesa de Cagliostro , el título de una original aventura Arsène Lupin de Maurice Leblanc 
  •     La película fue la venta de anime mejor DVD en mayo de 2001, y la tercera mejor venta en junio. 
20- Y en el Vigésimo puesto no podía faltar uno de mis favoritos y no menos importante  que  “Transformers” de Nelson Shin:
Síntesis y Curiosidades de “Transformers”:

La historia tiene lugar en 2005, 20 años después de los acontecimientos de la segunda serie la temporada de televisión y sirve de puente hacia la tercera temporada. . La película cuenta con varias grandes batallas en las que un puñado de personajes principales llega a su fin
Unicron , un planeta artificial itinerancia, devora robot planeta Lithone . Aunque muchos habitantes intento de huir del planeta en naves espaciales, sólo se escapa.
El mal Decepticons ha logrado el control de los Transformers 'el planeta natal, Cybertron en algún momento de los veinte años transcurridos desde el inicio de la lucha entre los guerreros robóticos en la Tierra. Los  heroicos  Autobots utilizan  dos lunas de Cybertron como zonas de puesta en escena, preparándose para atacar a los Decepticons. En la necesidad de cubos de Energon , servicio de transporte al suministro de Autobot se alista para el lanzamiento de la Ciudad Autobot en la Tierra. La transmisión es interceptada por los Decepticons, que una emboscada de la lanzadera y matar a su tripulación, con la intención de utilizar el barco para infiltrarse en la ciudad Autobot.
Sabias que…. “Transformers”:
  •              la película fue la última película que Orson Welles contribuido. Welles estaba en deterioro de la salud durante la producción. Poco antes de morir, le dijo a su biógrafo, Barbara Leaming, "¿Sabes lo que hice esta mañana? Jugué la voz de un juguete."También declaró, "Yo interpreto a un planeta. Amenaza que alguien llama Algo-o bien otros. Entonces, estoy destruido. Mi plan para destruir a Quien-que-sea se ve frustrado y me destrozará en la pantalla."  Welles La voz era al parecer tan débil por el momento en que hizo su grabación que los técnicos necesarios para ejecutarlo a través de un sintetizador para salvarlo. El doblaje de Transformers: La película fue la última película del proyecto trabajó en, su última sesión de la voz fue el 5 de octubre de 1985, y cinco días más tarde Welles murió de un ataque al corazón . 
  • Aunque el tráiler es oriundo de la película como "acción panorámica espectacular", fue la película de animación en 4:3 " completa “en formato. La función fue recortada verticalmente a las dimensiones de pantalla ancha para exhibiciones teatrales y lanzado en modo de pantalla completa en video y DVD.  La versión británica de la película cuenta con el desplazamiento de texto y narración en el principio de la película sustituyendo los créditos emitidos, y una narración de cierre adicionales asegurando a los televidentes que "Optimus Prime volverá."
Con esto amigos termino la lista de las “mejores películas de anime  para ver antes de morir”- Claro que no son las únicas hay muchas otras mas  que no las he agregado, porque no han sido de mi interés. 
Aun  así,  pueden disfrutar de las películas de esta lista que les aseguro que les van a gustar, ya que hay para todos los gustos.
Bueno amigos del anime, me despido y nos veremos en otro capitulo del blog de hispanime y su podcast.